HN 玩新聞
鎖定 HN 玩新聞,提供您最即時的國內外遊戲新聞、3A 大作評測、Steam 特賣資訊以及手遊攻略。
無論您是 PC、PS5、Switch 或 Xbox 玩家,都能在這裡找到最詳盡的電玩情報與深度專題報導。

在獨立遊戲的萬神殿中,有極少數作品能像《Undertale》(地域傳說)一樣,不僅定義了一個時代,更徹底顛覆了玩家對角色扮演遊戲(RPG)的根本認知。由獨立開發者托比·福克斯(Toby Fox)幾乎一手包辦的這款遊戲,於2015年悄然問世,卻迅速引爆了一場全球性的文化現象。它以其獨特的像素藝術風格、令人難忘的配樂、幽默與情感交織的深刻劇本,以及最核心的——挑戰傳統戰鬥與道德抉擇的遊戲機制,成為了遊戲史上不可磨滅的里程碑。《Undertale》不僅僅是一款遊戲,它是一次關於同理心、暴力與仁慈的哲學探討,一場讓玩家反思自身行為並與虛擬角色建立真實情感連結的奇妙旅程。

《Undertale》的故事始於一個古老的傳說:很久以前,人類與怪物共同生活在地表。一場慘烈的戰爭爆發,最終怪物戰敗,被七位人類魔法師用強大的魔法結界封印在地底世界。唯一的出入口,位於伊波特山(Ebott Mountain)之上。時光飛逝,來到22世紀的某年,一位人類孩子(玩家所操縱的角色)在攀登伊波特山時意外墜入地底,就此展開一場決定怪物與人類命運的冒險。這個看似傳統的開場,卻是通往一連串驚奇與顛覆的入口。玩家的任務很簡單:找到回家的路。然而,如何達成這個目標,將徹底改變整個遊戲的走向與世界的命運。
《Undertale》最受讚譽的核心創新,在於其徹底解構並重塑了RPG的戰鬥系統。傳統RPG中,「戰鬥」與「殺戮」幾乎是同義詞,玩家透過擊敗敵人來獲取經驗值(EXP)並提升等級(LV)。然而,《Undertale》向這一鐵律發起了挑戰,提供了一套前所未有的互動機制。
當玩家在地底世界遭遇怪物時,遊戲會進入一個獨特的戰鬥介面。玩家的靈魂化作一顆紅色的愛心,必須在一個方形的框格內,閃避來自敵人的彈幕攻擊。這些攻擊方式五花八門,極具創意,完美地反映了每個怪物的性格與情緒,例如愛哭的怪物會降下淚珠般的彈幕,而充滿怒火的敵人則會發射猛烈的長矛。這種融合了彈幕射擊遊戲元素的防禦階段,本身就充滿了挑戰與樂趣。

然而,真正的革命發生在玩家的回合。除了傳統的「戰鬥」(FIGHT)選項外,遊戲還提供了「行動」(ACT)、「道具」(ITEM)與「仁慈」(MERCY)三個選項。這套系統的精髓在於「行動」選項,它讓玩家得以用非暴力的方式與怪物互動。
這套系統將每一次遭遇都變成了一道謎題。玩家需要觀察怪物的言行,理解它們的動機與情緒,並找出正確的「行動」組合來化解敵意。這種設計不僅豐富了遊戲性,更賦予了每個怪物獨立的個性和靈魂,使它們不再是單純的經驗值提款機。
《Undertale》對RPG傳統的顛覆,還體現在對核心術語的重新詮釋上。在遊戲的關鍵時刻,玩家會得知:
這一揭示徹底顛覆了玩家在傳統RPG中根深蒂固的價值觀。瘋狂「練功」不再是值得驕傲的成就,反而成為了一條通往墮落與毀滅的黑暗之路。這個精妙的設計迫使玩家重新審視自己的每一個選擇,思考變強的代價,以及遊戲世界中「勝利」的真正含義。

《Undertale》的選擇影響是深遠且持久的。遊戲會根據玩家是否殺害怪物,導向三條截然不同的主線劇情:和平路線(True Pacifist Route)、屠殺路線(Genocide Route)與多種結局的中立路線(Neutral Route)。更令人震撼的是,遊戲擁有打破第四面牆的記憶能力。即使玩家選擇「重置」(Reset)遊戲,某些角色(特別是Sans和小花)依然會模糊地記得玩家之前的行為。若玩家完成了屠殺路線,其造成的後果將會永久性地「污染」遊戲存檔,即使重新開始也無法體驗到最完美的和平結局。這種設計極大地增強了玩家行為的重量感,每一次抉擇都彷彿在遊戲世界留下了不可磨滅的烙印。
《Undertale》的魅力不僅在於其創新的玩法,更在於一群立體、鮮活、令人又愛又憐的角色。Toby Fox成功地塑造了一個充滿幽默、悲傷與希望的群像劇。
玩家墜入地底後首先遇到的,是溫柔如慈母的托麗爾(Toriel)。她曾是地下王國的王后,因無法認同國王艾斯戈爾(Asgore)殺害人類的計畫而隱居於起始的廢墟。她悉心教導玩家如何以仁慈的方式解決爭端,並極力想將玩家留在身邊以保護其安全。玩家若想繼續前行,就必須面對與這位守護者之間的情感抉擇,這也是遊戲拋給玩家的第一個沉重道德難題。

離開廢墟後,玩家將在白雪皚皚的雪鎮(Snowdin)遇見一對令人捧腹的骷髏兄弟:衫斯(Sans)與帕派瑞斯(Papyrus)。
這對兄弟的對話與互動充滿了雙關語和幽默感,為遊戲增添了大量輕鬆愉快的氛圍,同時也為劇情後期的情感轉折埋下了深刻的伏筆。

隨著旅程的深入,玩家會遇到更多性格鮮明的角色:

故事的核心圍繞著地下王國的王族「逐夢(Dreemurr)」一家展開。國王艾斯戈爾(Asgore)是一位看似威嚴、內心卻極度溫柔的父親。在失去兩個孩子——親生兒子艾斯利爾(Asriel)與收養的人類孩子查拉(Chara)後,他在悲痛中向人類宣戰,並下令殺死所有掉入地底的人類。這也導致了他與托麗爾的分離。
而遊戲中神出鬼沒、亦正亦邪的金色小花小花(Flowey),其真實身份正是失去了靈魂、僅存意識的王子艾斯利爾。他知曉遊戲世界的規則,能夠操縱時間線,並在不同路線中展現出截然不同的面貌,既是玩家初期的引導者(儘管充滿惡意),也是某些結局中的最終Boss。整個故事的悲劇根源,都與艾斯利爾和第一位墜落的人類查拉的過往緊密相連。
玩家的行為將直接決定故事的結局。這三條路線不僅提供了截然不同的遊戲體驗,更像是對玩家內心道德觀的一次深刻拷問。

這是大多數玩家在初次通關時會達成的結局。只要玩家殺害了至少一個怪物,但又沒有殺光所有怪物,就會進入此路線。結局會根據玩家殺害的關鍵角色數量而產生十幾種細微變化。最終,玩家將擊敗國王艾斯戈爾,並在小花的干涉下,獨自一人穿越結界回到地表,留下一個前途未卜的地下世界。這個結局充滿了遺憾與不確定性,反映了一個既非全善也非全惡的灰色結果。
要達成真正的和平結局,玩家必須滿足一個最嚴苛的條件:不殺害任何一個怪物。在此基礎上,還需要與帕派瑞斯、安黛因和艾菲斯成為朋友。完成這些條件後,故事將迎來最終的高潮。玩家將揭開艾菲斯實驗室的秘密,並在最終決戰中,面對吸收了所有怪物靈魂與六個人類靈魂、化身為「絕對神」形態的艾斯利爾。這場戰鬥並非依靠攻擊,而是依靠「希望」與「夢想」,透過拯救朋友們的靈魂,最終喚醒艾斯利爾的良知。結局中,艾斯利爾用最後的力量打破了結界,釋放了所有怪物。怪物們重返地表,與人類和平共存的未來終於來臨。這條路線是遊戲情感體驗的巔峰,帶來了巨大的滿足感與感動。
屠殺路線要求玩家主動獵殺地圖上所有能遇到的怪物,直到觸發「但是誰也沒有來」的提示。選擇這條路,遊戲的氛圍會變得詭異而壓抑。背景音樂變得低沉,NPC們會逃離,整個世界充滿了死寂。玩家將面對安黛因和衫斯的最強形態,這兩場Boss戰被譽為遊戲史上難度最高的挑戰之一。
若玩家成功走到最後,將會見到第一位人類查拉。查拉會告訴玩家,是玩家的殺戮喚醒了ta,並邀請玩家一起毀滅這個世界。無論同意與否,世界都會被毀滅,遊戲強制關閉。此後,玩家若想重新遊玩,必須將自己的「靈魂」賣給查拉,而這個選擇將會永久性地影響之後的和平結局,留下一個無法抹除的污點。這條路線不僅是對玩家操作技巧的極限考驗,更是對人性陰暗面的冷酷展示。
| 路線 | 達成條件 | 核心體驗 | 關鍵Boss | 最終結果 |
|---|---|---|---|---|
| 中立路線 | 殺害至少一個怪物,但未殺光所有怪物 | 充滿未知與遺憾的標準旅程 | 艾斯戈爾、Photoshop Flowey | 玩家獨自回到地表,地下世界前途未卜 |
| 和平路線 | 不殺害任何怪物,並與關鍵角色成為朋友 | 充滿溫暖、友誼與救贖的感人故事 | 艾斯利爾·逐夢 | 結界被打破,人類與怪物迎來和平未來 |
| 屠殺路線 | 主動殺光所有區域的所有怪物 | 壓抑、詭異且極具挑戰性的黑暗之路 | 不滅的安黛因、衫斯 | 世界被毀滅,遊戲存檔被永久性污染 |
《Undertale》的成功,也是獨立開發精神的極致體現。遊戲的核心開發工作,包括劇本、系統設計、大部分美術以及全部音樂,都由Toby Fox一人完成。遊戲的美術風格得到了Temmie Chang等少數人的協助,但其整體願景與執行幾乎是Toby Fox個人才華的全面展現。
Toby Fox從不諱言他的創作來源。遊戲的靈感來自於多款經典作品的融合:
Toby Fox將這些 disparate 的元素巧妙地融合在一起,創造出了一種前所未見的獨特體驗。遊戲的幽默感甚至還受到了英國喜劇演員「豆豆先生」(Mr. Bean)的影響,體現了其多元的文化吸收。
《Undertale》的開發始於一個在Kickstarter上的眾籌項目。最初,Toby Fox僅設定了5000美元的目標,預計開發一款時長約兩小時的小型遊戲。然而,這個獨特的專案最終獲得了2,398名支持者的熱情響應,籌集了超過5萬美元的資金。這份遠超預期的支持,讓Toby Fox得以將遊戲的規模與深度擴展到如今我們所見的樣貌。儘管開發週期因此從預期的2014年中推遲了一年,但最終的成品證明了這一切等待都是值得的。遊戲發售後,迅速憑藉口碑傳播,銷量突破百萬,並被提名和榮獲了無數獎項,成為獨立遊戲史上最成功的案例之一。
時至今日,《Undertale》的影響力早已超越了遊戲本身。它催生了龐大而富有創造力的粉絲社群,產出了海量的同人藝術、音樂、動畫和衍生故事。遊戲中的音樂,特別是《Megalovania》,已經成為了網路迷因(Meme)文化的一部分,在各種場合被廣泛使用。

更重要的是,《Undertale》啟發了無數後來的遊戲開發者,鼓勵他們去探索非傳統的敘事方式和遊戲機制。它證明了,一款遊戲不必擁有頂級的畫面,只要有足夠的創意、真誠的情感和對玩家智慧的尊重,同樣能夠創造出震撼人心的偉大作品。
隨著其續作/關聯作品《Deltarune》的章節式推出,《Undertale》所構建的世界觀與精神內核仍在延續。它不僅僅是一款遊戲,它是一個關於選擇、同情與決心的永恆寓言。它提醒著我們,即使在虛擬的世界裡,每一個行動都具有其重量,而真正的力量,或許就蘊藏在放下武器、伸出援手的那一刻。