免費高難度平台跳躍新作登場！學生專案《找到我的媽媽》用物理搞笑玩法吸引硬核玩家

在一眾追求畫面極致、系統複雜的遊戲洪流中，一款名為《找到我的媽媽》(Find My MOM) 的免費獨立遊戲以其獨特且略帶荒誕的姿態，悄然登上了 Steam 平台。這款由開發團隊 ATB5 打造的作品，不僅是一款考驗玩家耐心與技巧的平台跳躍遊戲，更是一場深入主角內心世界、充滿情感張力的尋親之旅。遊戲的核心玩法圍繞著主角韋德 (Wade) 克服重重障礙尋找失蹤母親的故事展開，其高難度的挑戰與背後「學生專案」的奇特背景，使其在玩家社群中引發了廣泛的討論與關注。

一、緣起：一項來自教授的「無理要求」？

與眾多商業大作不同，《找到我的媽媽》的誕生故事本身就充滿了傳奇色彩。根據開發團隊 ATB5 在 Steam 頁面上的自述，這款遊戲是一個「學生專案」，而其令人抓狂的高難度，則是源於「教授的命令」。這一說法為遊戲增添了一層神秘的元敘事色彩，讓玩家在挑戰關卡的同時，不禁思考這背後的真實性。這究竟是開發團隊的幽默自嘲，還是一次巧妙的行銷策略？

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不論真相為何，這種獨特的背景設定成功地將遊戲的潛在「缺點」（例如：可能因開發資源限制而導致的簡陋或高難度）轉化為其核心魅力的一部分。玩家在面對一次又一次的失敗時，不再僅僅是抱怨遊戲設計，反而會會心一笑，將挫敗感歸咎於那位「嚴厲的教授」。這種敘事框架不僅拉近了開發者與玩家的距離，也為遊戲的挑戰性提供了合理的解釋，讓玩家在被折磨的過程中，反而產生了一種奇特的共鳴與樂趣。

這種「後設敘事」(Metanarrative) 的手法在獨立遊戲界並非首見，例如《史丹利的寓言》(The Stanley Parable) 透過旁白不斷打破第四道牆，與玩家進行互動；或是《Undertale》讓玩家的選擇深刻影響遊戲世界的規則與存續。然而，《找到我的媽媽》將其應用於解釋遊戲的核心設計理念——「難度」，可說是一種極具創意的嘗試。它讓遊戲的挑戰不再是單純的數值或關卡設計，而是一個被賦予了「故事」的挑戰，一場玩家、開發者與那位虛構（或真實）教授之間的三角對話。

遊戲的宣傳橫幅，展示了主角韋德被各種物品覆蓋的形象。 — 圖／《找到我的媽媽》遊戲主視覺

二、玩法核心：在荒誕中攀爬的痛苦美學

《找到我的媽媽》的核心玩法繼承了近年來流行的「受苦」平台跳躍遊戲類型，讓人不禁聯想到《掘地求升》(Getting Over It with Bennett Foddy) 或《Only Up!》等作品。玩家的目標非常單純：不斷向上攀爬，克服各種物理陷阱與刁鑽的地形，最終找到媽媽。然而，實現這個目標的過程卻是充滿了無盡的艱辛與挫折。

遊戲最具特色的機制在於主角韋德的移動方式。他全身被從街上撿來的各種廢品覆蓋，例如一顆不穩定的籃球、一個笨重的生鏽鐵桶，甚至是一個燃燒中的紙箱。這些「裝備」不僅是視覺上的裝飾，更是玩家賴以移動和跳躍的工具。玩家需要利用這些物品的物理特性來前進：

鐵桶：頭戴鐵桶或許看起來愚蠢，但它可能提供了某種滾動前進的可能性，或者是在狹窄通道中的一種保護。
籃球：藉助籃球的彈性，韋德或許能跳得更高，但同時也必須應對其不穩定的反彈軌跡。
燃燒的紙箱：這個道具的用途最為神秘，它可能帶來時限壓力，也可能在特定場景中具備意想不到的功能，例如點燃某些機關。

這種「以物易行」的設計，讓每一次的移動都成為一場精密的計算與賭博。玩家不僅要掌握基本的跳躍時機，更要深刻理解每樣物品的物理回饋。鐵桶的慣性、籃球的彈道、火焰的蔓延，都成為了遊戲難度的一部分。一次微小的失誤，就可能導致玩家從高處墜落，前功盡棄，回到關卡的起點。這種高風險、高回報的循環，正是此類遊戲令人又愛又恨的魅力所在。

從遊戲截圖中可以看到，場景設計同樣充滿了惡意與巧思。從飄浮在空中的平台、狹窄的獨木橋，到充滿未來感的太空設施，每一個場景都對玩家的操作提出了極高的要求。遊戲似乎融合了多種環境元素，包括自然景觀、城市廢墟和超現實的空間，暗示著韋德的尋母之路不僅是物理上的攀登，更是一場穿越記憶與夢境的奇幻旅程。

遊戲類型	代表作品	《找到我的媽媽》的特色
高難度攀爬	《掘地求升》、《Jump King》	強調利用廢棄物品的獨特物理特性進行移動，增加了操作的不確定性與趣味性。
後設敘事	《史丹利的寓言》、《Undertale》	以「教授的命令」來解釋高難度，將遊戲設計融入故事背景，與玩家建立獨特的互動關係。
情感內核	《Celeste》、《GRIS》	在極具挑戰性的玩法下，包裹著一個關於「尋找母親」的溫情而深刻的情感故事。

三、旁白之聲：嘲諷、引導與唯一的陪伴

在韋德艱辛的旅途中，他並不孤單。一個貫穿始終的旁白聲音，成為了玩家唯一的同伴，儘管這位同伴的態度時常令人惱火。根據遊戲描述，「旁白通常會嘲笑你……但有時候，他可能真的會幫忙」。這個設定為遊戲體驗增添了極為重要的一層維度。

這個旁白的功能顯然不僅僅是背景音。他扮演著多重角色：

嘲諷者與壓力源：當玩家失敗時，旁白的冷嘲熱諷可能會加劇挫敗感，考驗玩家的情緒管理能力。他的存在本身就是一個心理層面的障礙。
引導者與提示者：在關鍵時刻，旁白可能會給出隱晦的提示或有用的建議。玩家需要仔細聆聽他的每一句話，從中分辨出哪些是無用的垃圾話，哪些是通往成功的鑰匙。
故事的敘述者：旁白的言辭很可能也承擔著揭示韋德背景故事、解釋世界觀的任務。他的話語或許能拼湊出韋德為何會陷入如此境地，以及母親失蹤的真相。

這種亦敵亦友的旁白設計，讓玩家與遊戲之間的互動變得更加動態和複雜。玩家的情感反應——憤怒、沮喪、驚喜、感激——都成為了遊戲體驗的一部分。這條孤獨的攀爬之路，因為有了這個聲音的陪伴，而變得不再那麼單調。它迫使玩家保持專注，不僅僅是對畫面的專注，更是對聲音的專注，從而達成一種更深層次的沉浸感。

四、故事核心：一個關於失落與追尋的寓言

剝開高難度玩法和嘲諷旁白的外衣，《找到我的媽媽》的核心是一個深刻而動人的故事。遊戲介紹中提到：「《找到我的媽媽》是一個男人在無力、停滯的生活中失去母親的人生故事」。這句話為整個荒誕的遊戲過程賦予了沉重的意義。韋德身上披掛的廢品，或許不僅僅是工具，更是他停滯不前、混亂人生的象徵。那段向上攀爬的痛苦旅程，也成為了他試圖擺脫困境、尋找人生意義的隱喻。

遊戲場景的多樣性進一步印證了這一點。從熟悉的街道，到寧靜的自然，再到浩瀚的宇宙，這些場景的切換可能代表著韋德的心理狀態變化，或是他與母親之間的回憶片段。每一個平台，每一次跳躍，都可能是對過去的一次追憶，或是對未來的一次掙扎。最終的目標——找到媽媽，也可能不僅僅是字面上的團聚，更象徵著找回內心的平靜、安全感與最初的自我。

**場景象徵意義推測**
遊戲場景	可能的象徵意義
城市街道	代表韋德混亂、停滯的現實生活，也是故事的起點。
自然景觀 (森林、瀑布)	可能象徵著對過去美好時光的回憶，或內心深處對寧靜的渴望。
太空/超現實空間	代表著夢境、幻想，或是韋德在尋找過程中逐漸脫離現實的精神狀態。
工業設施	可能隱喻著社會的壓力、規則的束縛，是韋德需要克服的外部障礙。

在這樣的敘事框架下，遊戲的難度本身也成為了故事的一部分。前進的道路是痛苦的，正如擺脫人生困境的過程一樣充滿艱辛。遊戲中舒緩的背景音樂 (BGM) 成為了玩家唯一的慰藉，它與高壓的玩法形成鮮明對比，彷彿在告訴玩家，即使在最絕望的掙扎中，也依然存在著一絲希望與溫柔。「前進的道路是痛苦的。平靜的BGM可能是唯一能撫慰你心靈的東西。」 這句描述完美地詮釋了遊戲的氛圍。

主角韋德站在一個看似是太空或超現實的環境中，背景是巨大的星球。 — 圖／穿越現實與夢境的旅程

五、一款獻給特定族群的免費瑰寶

《找到我的媽媽》顯然不是一款適合所有玩家的遊戲。它的高難度會勸退許多尋求放鬆的休閒玩家，而其略顯簡陋的畫面也無法與主流大作相提並論。然而，對於那些熱愛挑戰、喜歡在挫折中尋找樂趣的「硬核」玩家，以及對創新敘事和情感體驗感興趣的獨立遊戲愛好者來說，這款遊戲無疑是一份不可多得的禮物。

作為一款免費遊玩的作品，它為所有好奇的玩家敞開了大門，讓人們可以 без負擔地體驗其獨特的魅力。這也體現了開發團隊 ATB5 作為學生團隊的純粹創作熱情——他們更在乎的是作品的表達，而非商業上的回報。

總結來說，《找到我的媽媽》憑藉其多層次的設計，成功地在眾多獨立遊戲中脫穎而出：

玩法層面：它是一款極具挑戰性且充滿創意的物理平台跳躍遊戲。
敘事層面：它透過一個嘲諷的旁白和一個深刻的情感內核，講述了一個關於失落與追尋的動人故事。
概念層面：它以「學生專案」的元敘事，巧妙地與玩家互動，將潛在的弱點轉化為獨特的亮點。

遊戲中有一句耐人尋味的話：「有一個退出按鈕。只要記住一件事：韋德仍然需要他的媽媽。」 這句話既是對玩家的提醒，也是對遊戲主題的再次強調。你可以隨時放棄，但韋德的旅程尚未結束。對於那些願意陪伴韋德走完這段艱辛旅程的玩家來說，最終找到的或許不僅僅是他的媽媽，更有一份戰勝自我的巨大成就感，以及對這個獨特故事的深刻感悟。